Fábia Escobar - Quadros Feitos com Madeira Reaproveitada.

Nas minhas andanças pelo Instagram, certo dia me deparei com o trabalho de uma artista  que chamou minha atenção. Meu lado colecionadora de arte - que ainda não existe - ficou entusiasmadíssima. Pena não ter dinheiro, nem parede para tal. No entanto, sinto que é também meu dever compartilhar o trabalho desta artista que, além de talentosa, adota um viés socioambiental e faz da sua arte um instrumento para o reaproveitamento de madeira descartadas.

Vejam seus quadros!

Minha curiosidade foi tamanha, que entrei em contato com ela e consegui uma entrevista!

Quando começou a manifestar sua arte? Com que idade e de que forma? 

A área artística sempre esteve presente na minha vida. Desde pequena sempre gostei de mexer com diversos materiais, pintar, desenhar, fazer eu mesma as coisas que gostava.

Na adolescência já sabia que faria algo relacionado a arte, design. Fiz colegial técnico em artes gráficas e com 17 anos já trabalhava num estúdio de design fazendo logotipos, folhetos, sinalização, embalagens.

Na sequência fiz faculdade em desenho industrial na FAAP porque adorava desenhar móveis, as oficinas de madeira eram as que eu mais me identificava.

Mas meus caminhos me levaram em outras direções e fui trabalhar com internet, sempre na área criativa.

Ha alguns anos fiz pós-graduação na França em gerenciamento de projetos e quando voltei estava decidida que queria mesmo era mexer com madeira, sair um pouco da frente do computador, fazer algo novo.

Quando você começou a trabalhar com madeira e o que te influenciou?

Inicialmente pensei em desenhar e produzir móveis usando meus conhecimentos design gráfico e de produto. Me interessei em usar como tema as carrocerias de caminhão pintadas a mão. Fui pesquisar e acabei encontrando uma oficina que reformava carrocerias antigas, onde comprei algumas madeiras e a partir dai comecei a testar e experimentar.
Hoje continuo usando as madeiras das carrocerias, minhas preferidas, mas trabalho também com madeiras de descarte de marcenarias, tacos usados, madeira de demolição, etc.

O que você mais gosta no manuseio com a madeira?

Gosto muito das diferentes texturas, quanto mais judiada e gasta o trabalho fica mais interessante.
Uso a pintura para evidenciar e destacar estas texturas.

O que te motiva a criar?

O prazer de combinar cores, texturas. Poder falar algo com meu trabalho, falar de uso adequado da madeira, falar de uma cultura (pintar carrocerias) que está acabando.

Quanto tempo de criação, do projeto até a conclusão?

Depende muito do tamanho e do propósito, se é um quadro um tampo de mesa.

O jeito de trabalhar também é diferente, as vezes desenho no computador o que vou fazer, as vezes crio na hora de acordo com as madeiras que tenho em mãos.

Como é feito o garimpo de madeira para reutilizar na sua arte?

Já tenho alguns lugares que conheço e que me fornecem as madeiras

Além de artista você exerce outra profissão? Se sim qual e como administra seu tempo?

Hoje estou praticamente dedicada a este trabalho.

Como é o mercado de trabalho do artista?

Estou muito feliz fazendo algo que me dá prazer mas ainda tenho muito a percorrer. A internet hoje ajuda muito a divulgar e conhecer pessoas, abre novos caminhos.

Como surgiu o Nabuena.com.br?

O Nabuena ainda está em teste, seria um espaço para vender além dos meus quadros, objetos que acho interessante e tem o mesmo conceito que o meu, mas pela falta de tempo estou mais dedicada aos quadros.

Logo mais terei meu site fabiaescobar.com.br onde devo divulgar e vender exclusivamente os meus quadros.

Quais são seus planos para o futuro, até onde você planeja chegar com sua arte?

Não planejo, as oportunidades e caminhos aparecem no percurso.

A curto prazo pretendo divulgar mais meu trabalho e fazer parcerias com outros artistas.

Já acumula muitas farpas nas mãos? Rs

farpas de monte, calos, dores nas costas...rsrsrs

Para quem quiser conhecer mais trabalhos da Fábia:

Instagram:@fabiamescobar

Contato: nabuenadesign@gmail.com

loja: nabuena.com.br

Exposição Keith Haring

Está rolando uma exposição no Centro Cultural Caixa RJ que vale muito a pena dar uma conferida. A mostra Selected Works reúne gravuras de um dos maiores representantes do Pop Arte, Keith Haring (1958-1990). Suas obras são bem humoradas, com cores vibrantes, e um código visual muito próprio. Gosto muito desse tipo de arte, alegre, colorido, agitado. Passei mais de 1h na exposição e não cansei de olhar e admirar. Keith Haring começou a ganhar notoriedade como artista de rua, desenhando de giz as estações do metrô, ruas e paredes de NY nos anos 80. Depois não parou mais, foi artista gráfico e ativista, utilizou a sua arte para abordar temas sociais, combinando arte, música e moda. O mais impressionante é ver como ele consegue ser único em sua arte e ao mesmo tempo utilizar formas de expressões diferentes. Na exposição vi obras que lembram gravuras africanas, quadrinhos e desenhos infantis. Engraçado e fascinante.

Até o dia 28 de novembro, não percam.

É muito fácil chegar no Centro Cultural Caixa, fica na Almirante Barroso 25, perto da Rio Branco e muito próximo da estação Carioca do Metrô. De terça à sábado, 10h às 22h; domingo e feriado, 10h às 21h. Grátis. Até dia 28. Peça uma visita guiada.

Kalluma Miranda - Artista Plástico

Hoje vamos conhecer o trabalho de um artista muito talentoso. Pasme, ele tem só 23 anos, com tão pouca idade e tão talentoso esse menino vai longe!

Veja o depoimento que ele mandou pro Uma Graça:

“Iniciei meu trabalho copiando desenhos de revistas em quadrinhos e personagens de desenhos animados durante as aulas, mas só comecei a ilustrar quando reparei nos trabalhos do meu irmão mais velho. No início, nada parecia ficar muito bom para mim, até que um amigo me pediu para fazer ilustrações de uma mulher para colocar no postal da sua loja. A partir daí, amigos ligados à moda começaram a me incentivar a continuar criando e apresentar os meus trabalhos a outras pessoas e outros veículos, que tivessem ligados a esse tipo de trabalho.

Nasci no fim dos anos 80, porém é como se eu tivesse vivido boa parte da minha vida naquela época. Tanto que meus trabalhos trazem uma nostalgia desta década, que foi um bum criativo e muito influenciaram nos meus trabalhos, como cores, elementos e personagens. Na minha arte uso a colagem com texturas, objetos e vetores em cima de uma base. Uso o humor e as cores vibrantes da década perdida, além disso, ainda boto uma boa pitada de nostalgia. Hoje assino meus trabalhos como Kalluma Miranda.”

E Aí, gostaram do trabalho do Kalluma ?

Compraria uma “tela” dele com certeza, se eu tivesse meu apê. Achei o trabalho super criativo, vivo e cheio de alegria! Torço muito pelos artistas brasileiros, um país como o nosso, tão criativo, mas com pouco incentivo a cultura. Tem muita gente talentosa sem reconhecimento.

Kalluma, sucesso pra você!

Quem quiser conhecer mais o trabalho dele clica aqui.

Twitter:@kllmirand

Susana Tavares - Artista plástica.

Nas minhas buscas pela internet encontrei uma artista que virei fã! O Nome dela é Susana Tavares, portuguesa de Lisboa. Seu trabalho é uma graça!! Encantei-me! Pretendo, não muito distante, adquirir um trabalho dela.

Trocamos alguns e-mails, pois pedi a autorização dela para colocar sua obra aqui. Ela foi uma fofa, super atenciosa e simpática. É bom encontrar pessoas assim! A Susana me passou o perfil dela, olha que bacana!

“Mãe de 3 filhos e apaixonada por cores e texturas. Nas telas adoro misturar vários materiais como papel, tintas acrílicas, tecido, pastel, imagens, carimbos... assim reciclo muita coisa do dia-a-dia para criar texturas interessantes nos meus

trabalhos.Inspiro-me em sentimentos, palavras, momentos, que me fazem querer explorá-los na tela e perceber até onde posso ir com aquele tema. Todos os trabalhos têm sempre alguma coisa a ver comigo, com a minha história e com as minhas emoções, é algo que não consigo deixar de fora.

Acredito profundamente que arte pode inspirar as pessoas a serem melhores, que um quadro pode deixar-nos felizes nem que seja por um momento, ou que nos faz pensar em algum aspecto da nossa vida. É o que pretendo com a minha arte, inspirar para que as pessoas consigam retirar o melhor que existe nelas.”

Agora vamos ver algumas das criações da Suzana ?

Ela também cria anéis, broxes, etc.

Quer conhecer mais sobre o trabalho dela?

blog, loja, Flickr

Vocês gostaram? Querem ver outros trabalhos de artistas por aqui?

Bjos Carol Cunha

@blogumagraca